Après le billet sur le Musée international des arts modestes à Sète, anti-musée ou post-musée, la question reste ouverte, une autre œuvre-lieu assez méconnue même si les aficionados de l'art moderne du monde entier en ont fait leur Mecque.

On se rend à la Fondation Maeght comme à Saint-Jacques, à pied, le long d'une ruelle des faubourgs de Saint-Paul de Vence qui continue en chemin buissonnier vers un vieux monastère. Au-dessus du lieu de pierre et de chaux, un lieu mystique de béton et de terre.

Sous les pins, mis en grâce par un savant éclairage diffus et aléatoire filtré par le vent et les cimes vertes, une œuvre unique, le bâtiment du catalan Sert et les installations de Calder, Miro, Giacometti et toute la génération moderne. C'est l'œuvre d'un couple de marchands d'art version fifties, genre comme on n'en fait plus. L'amour de l'art avant l'amour du placement.

Je n'en dirai pas plus sur Marguerite et Aimé Maeght parce qu'au fond je ne les connais pas vraiment. C'est donc par pur préjugé que je les conçois. Mais cette œuvre offerte aux collines de Saint-Paul et à leurs pèlerins témoigne sans doute d'un cœur sublime.

Le décrire serait une gageure. Au moins autant que de le photographier. Aucune publication sur cette œuvre ne reflète véritablement la réalité changeante et souple d'un lieu mobile. On est pleinement dans une forme de langage, un réseau de signes nouveaux capables d'émettre des messages inconnus jusque-là. Les formes-couleurs de Miro défiant l'espace de la toile et les jeux de la ferraille de Calder avec le vent et la lumière s'imposent comme un pacte de lecture. Combien de fois les ai-je vus dans les white space de Beaubourg du bout du regard sans rien n'y comprendre. Si vous êtes dans ce cas, je ne peux que vous inviter à l'initiation de Saint-Paul (de Vence).

Que n'a-t-on pas craché sur les tombes des architectes bétonniers des années modernes. Josep Lluis Sert est l'un d'eux. La beauté de sa sculpture à ossature de béton armé, sur plan carré, à l'instar de tout ce qu'on a construit de logements collectifs, hôtel des impôts et WC d'autoroute dans ses années-là, invite tout de même à regarder autrement une architecture jusqu'ici sans esthétique. C'était le cas des bâtiments en fonte et briques rouge du premier siècle industriel, ceux-là même qu'aujourd'hui tout édile local a du mal à rayer du cadastre devant la mobilisation de ses électeurs.

Quoi qu'il en soit, aller faire un tour à la Fondation Maeght devrait faire partie des rituels de nos vies, comme l'on allait à Saint-Jacques, Rome ou Jérusalem. Aller faire vœux de pénitence pour avoir méconnu l'humanisme d'une génération de créateurs que l'on a honni sur le bûcher de nos carences postérieures.

Le dialogue qui s'instaure avec les fondateurs nous remet les pendules à l'heure. Ils nous parlent de leur mystique alors qu'on les disait iconoclastes, plus primitifs que modernes, leur respect de la nature nous l'impose, pauvres bobos que nous sommes, BOurgeois de Calais-BOhémiens de l'esthétique.

Petit conseil : la fondation Maeght ferme très tôt (genre vers 18h), ce qui est vraiment dommage. Je n'ose imaginer le fantastique d'une visite nocturne. Arriver en fin de journée, quand le soleil prend des couleurs et des angles imaginaires. 1h suffit amplement, à moins d'être vraiment contemplatif, auquel cas arriver très tôt pour pouvoir partir très tard.

Photo : Entre colère désespéré du paysan révolté et le rite magique aux forces de la nature, Miro s'adresse au ciel de Provence.